A Grande Jantarada (video)

  Deixo aqui o video da minha peça "A Grande Jantarada" que foi interpretada no dia 26 de Agosto deste ano 2023 pelo grupo teatro Sénior da Venda do Pinheiro. 

 

Resumo de 2023

       2023 foi ano cheio de boas surpresas. Este ano tive a oportunidade de ir 5 vezes ao teatro assistir a boas peças de teatro.  Uma das peças foi a excelente comédia "Trair e coçar é só começar" e outra das peças foi uma adaptação do meu texto "A grande Jantarada" que foi representada em Mafra na Ericeira pelo Grupo de teatro Sénior São Pedro do Sul e mais tarde descobri que este mesmo grupo apareceu na rtp1 com a minha peça. Escrevi duas novas versões das minhas peças, Pai! Mãe! Fomos assaltados!, A hora da refeição e escrevi o argumento do meio da encruzilhada de novo.

           Em 2023 uma das minhas peças foi adaptada por um ator bastante conhecido, o Guilherme Filipe e a peça foi orientada pelo ator Adérito Lopes.   Este ano também ficou marcado por uma viagem que fiz até Itália. Foram muitos os lugares por onde passei. Roma, Benevento, Pompeia, Cetara, entre outros. 

   Em Novembro fui escolhido para fazer figuração especial no anúncio de televisão "um beirão de sorte" que fez um grande sucesso. E quase na reta final, tive a oportunidade de partilhar o meu percurso como ator e dramaturgo com a voz de Serpins, jornal da minha terra. Essa notícia saírá em Janeiro, até lá quero desejar um feliz Natal e um bom ano. 

    

    

Convite da Voz de Serpins

 

  Ora boas pessoal. 2023 está a ser sem dúvida um ano surpreendente e á minha auto-biografia não para de crescer. Pois todos os meus melhores momentos, seja na escrita como na representação, são escritos lá. Hoje de manhã recebi um telefonema do jornal da minha terra, a voz de Serpins a convidar-me para falar da minha participação no anúncio de um beirão de sorte e segunda feira lá estarei eu. Depois darei novidades.

Homenagem ator Henrique Santos

   O senhor Henrique Santos é ator do grupo de teatro CIA (Cénico Incrivel Almadense) e foi o primeiro ator que eu vi dar vida aos personagens dos meus textos teatrais com o monólogo "Á espera de ser chamado". A peça conta a história do António Lopes, um homem desastrado que em vez de ir para o hospital ser operado ás hemorroidas, foi para uma clínica do dentista por engano e ainda manda vir com toda gente, por ninguém o chamar.

    O mês passado fez 12 anos que o senhor Henrique subiu ao palco para representar o meu monólogo e percorreu Almada com a minha peça. Ele todos os anos partilha essa memória no facebook e eu resolvi partilhar convosco.

Pai! Mãe! Fomos Assaltados! No dia Internacional da pessoa com deficiência

É com muito orgulho que escrevo este post, pois o meu texto "Pai! Mãe! Fomos assaltados!" foi a cena no dia 3 de Dezembro no dia Internacional da pessoa com deficiência pelo Ateliê Sénior de Resende (Viseu).

Teatro rádiofónico "Á Espera de ser chamado"

 Aqui está o meu monólogo "Á espera de ser chamado" interpretado pelo senhor António Serra no programa  teatro rádiofónico da rádio RLX.

https://open.spotify.com/episode/4VEHws0dgjtzYQHhHiE01q?si=ZUlpK04XSrmRXrNkWkMdMw&nd=1&utm_medium=organic&product=open&%24full_url=https%3A%2F%2Fopen.spotify.com%2Fepisode%2F4VEHws0dgjtzYQHhHiE01q%3Fsi%3DZUlpK04XSrmRXrNkWkMdMw&feature=organic&_branch_match_id=1244319319039384708&_branch_referrer=H4sIAAAAAAAAA72NSwrCMABET5Mu%2B8eFUESwpSAVVNTqRmKStjFpEvOh6OmNglcQZjHM4zGDtcrMo8goaWn3DKFSIaeCRQulJXbIFlIREYA07xznV6d5MXwUkC1BWvl8cPizkRz9RBQ1EhPf8mNZTybG%2Fd2%2Bztt6qGkZJw%2BQVYaCbHU5cLWO83avx12rN%2BzEGtxM3y%2FI%2BQ0i9o8%2FkM4E9jQJOgKt06SQuoeCojdPujR0GwEAAA%3D%3D

Monólogo "Á espera de ser chamado" na rádio RLX

  A rádio RLX-radio Lisboa é um web rádio de Lisboa orientado pelo senhor António Serra e está a lançar um programa muito interessante intitulado "teatro rádiofónico na RLX".  O meu monólogo "Á espera de ser chamado" foi escolhido para esse evento e vai estar no ar no dia 6 ás 11 horas. Por isso, convido todos os visitantes do meu blogue assistirem á transmissão pelos links: https://radio.garden/listen/rlx-radio-lisboa/Qc_VMnv2 ou https://br.radio.net/s/rlxradiolisboa ou ainda na página da RLX-Rádio Lisboa: https://rlx-radiolisboa.pt/

Um Beirão de sorte

Aqui está o trailer do meu primeiro trabalho na televisão como ator. "Um Beirão de Sorte" é o  nome deste  anúncio publicitário, onde faço figuração especial dando vida a um dos capangas do terrível Barros, o vilão da história, interpretado pelo grande Duarte Guimarães.

Deixo aqui o trailer e algumas fotos onde apareço.

Proposta televisão

   

   Ora viva caros seguidores, há umas semanas atrás fui convidado a participar num anúncio de publicidade da Licor Beirão que irá ser realizado na Lousã pela produtora More Maria. 

   Tive de fazer uma Selfie-tape primeiro onde falei um pouco de mim e do meu trabalho como ator amador para ser avaliado pela produtora e fui selecionado para participar na publicidade como figurante especial. Em breve darei novidades.

Peça a hora da refeição a caminho

    Boa tarde, no início da semana recebi uma proposta muito interessante do senhor Sergio Lucas, ou Sérgio Santos da Sic k para adaptar a minha peça A hora da refeição (que fala de um tipo que ganhou 5000 euros numa raspadinha é assaltado por um falso Carteiro e salvo pelo seu gato sem querer) para ser representado pelo seu grupo de teatro sénior de S. Pedro do Sul. E está-me a dar um.gtande gozo voltar a reviver está história.

   Este grupo já tinha levado  um dos meus textos a cena "A Que horas passará o autocarro?" e agora apostaram na hora da refeição. O trabalho da adaptação está quase finalizado e finalmente a peça vai saltar para os palcos como eu muito desejava. 

Caso esteja interessado em ter acesso ao guião original é só clicar aqui: https://www.recantodasletras.com.br/roteiros-de-teatro-de-comedia/7436959

Estou disponível para escrever mais adaptaçôes destes ou de outros textos meu ou até mesmo para escrever novas obras.

Video da peça Á espera de ser chamado

Fica aqui este magnifico video do meu monólogo á espera de ser chamado interpretado por estas magníficas senhoras.

Video da peça velhos são os trapos

  

   Uma das coisas que me dá mais gozo nesta minha vida de dramaturgo é saber que posso ajudar os mais velhos a estarem ativos ao fazerem ou lerem as minhas peças e certamente a divertirem-se. Isso deixa-me muito feliz pois estou a fazer algo de bom para estas pessoas e dá vontade de continuar a escrever teatro como tenho feito até agora. 

   Deixo-vos aqui um video de uma interpretação da minha peça "velhos são os trapos " interpretado por estas senhoras fantásticas. Sem o guião na mão. Ficou tudo na cabeça!

   Esta peça foi escrita há 10 anos atrás, foi um texto escrito por "encomenda" para ser interpretado por pessoas idosas no X encontro do diabético em Serpins, pelo grupo de ginástica dos diabéticos de Serpins. Fica feliz por saber que continuam a utilizar o meu texto assim como outro.

     Com isto tudo quero dizer que esta peça foi escrita no ano em que faleceu a minha avó materna que viveu 29 anos comigo, com os meus pais e irmãos.  Ao ver este video imaginei a minha avó sentada numa cadeira a ler a minha peça.  Por isso, esta publicação é uma homenagem á minha avó e a todos os idosos do mundo. Façam teatro e mantenham-se ativos.

Precisam-se de colaboradores no Teatro

 Boas tardes descobri está publicação no facebook e resolvi divulgar.

Fonte: https://m.facebook.com/profile.php/?id=100064545618138

O Teatro Politeama procura elemento para integrar a equipa de produção.

FUNÇÕES A DESEMPENHAR

– Colaborar no planeamento e na operacionalização das diversas atividades inerentes ao desenvolvimento dos projetos de criação do Teatro Politeama de acordo com o cronograma e planos de atividades definidos, garantindo a sua execução;

– Prestar assistência à produção executiva e à direção artística nos diferentes projetos artísticos e estruturais do Teatro Politeama.

PERFIL

– Experiência consolidada em produção artística, preferencialmente em funções similares;

– Interesse pelo trabalho artístico e paixão pelo teatro;

– Capacidade de iniciativa;

– Polivalência, dinamismo e proatividade;

– Sentido de responsabilidade e compromisso;

– Facilidade de relacionamento interpessoal e gosto pelo trabalho em equipa;

– Capacidade de organização e fluidez na resolução de problemas;

– Capacidade de aprendizagem;

– Disponibilidade para horários flexíveis;

– Domínio das ferramentas Office;

LOCAL DE TRABALHO

Teatro Politeama

Rua das Portas de Santo Antão, 109, 1150-266, Lisboa

DATA DE ÍNICIO 

Disponibilidade imediata

CONDIÇÕES CONTRATUAIS

Contrato de trabalho a termo certo após período de experiência.

Envio de Curriculum e carta de motivação para:

producao.politeama@filipelaferia.pt

Video da minha peça uma lição sem o tonecas

 Vídeo da minha peça uma lição sem o tonecas interpretado por este magnifico grupo de teatro.

Academia de teatro na Lousâ

Boa noite. Descobri está publicação no facebook e resolvi postar aqui.

 Já temos inscritos na nossa Academia de Teatro Um do Outro! 🤩

Também queres fazer parte? O nosso principal objetivo é partilhar o amor pelo Teatro através de muita diversão, crescimento, e muita aprendizagem.

Para crianças e jovens dos 6 aos 14 anos - para ter acesso a mais informações e ao formulário de inscrição, por favor envia-nos o teu contacto de e-mail através de mensagem privada, ou entra em contacto connosco através do e-mail umdooutroacademia@gmail.com

Esperamos por ti, sempre, na Companhia Um do Outro 🤍

História do teatro

Atenção que não sou o autor original deste texto. Divulguei porque achei interessante.

A origem do teatro pode ser remontada desde as primeiras sociedades primitivas, em que acreditava-se no uso de danças imitativas como propiciadores de poderes sobrenaturais que controlavam todos os fatos necessários à sobrevivência (fertilidade da terra, casa, sucesso nas batalhas etc), ainda possuindo também caráter de exorcização dos maus espíritos. Portanto, o teatro em suas origens possuía um caráter ritualístico.

Com o desenvolvimento do domínio e conhecimento do homem em relação aos fenômenos naturais, o teatro vai deixando suas características ritualistas, dando lugar às características mais educacionais. Ainda num estágio de maior desenvolvimento, o teatro passou a ser o lugar de representação de lendas relacionadas aos deuses e heróis.

Na Grécia antiga, os festivais anuais em honra ao deus Dionísio (Baco, para os latinos) compreendiam, entre seus eventos, a representação de tragédias e comédias. As primeiras formas dramáticas na Grécia surgiram neste contexto, inicialmente com as canções dionisíacas (ditirambos).

A tragédia, em seu estágio seguinte, se realizou com a representação da primeira tragédia, com Téspis. A introdução de segundos e terceiros atores nas tragédias veio com Ésquilo e Sófocles. Surgiu também a peça satírica: o conservador Aristófanes cria um gênero sem paralelo no teatro moderno, pois a comédia aristofânica mesclava a paródia mitológica com a sátira política. Todos os papéis eram representados por homens, pois não era permitida a participação de mulheres.

Os escritores participavam, muitas vezes, tanto das atuações como dos ensaios e da idealização das coreografias. O espaço utilizado para as encenações, em Atenas, era apenas um grande círculo. Com o passar do tempo, grandes inovações foram sendo adicionadas ao teatro grego, como a profissionalização, a estrutura dos espaços cênicos (surgimento do palco elevado) etc. Os escritores dos textos dramáticos cuidavam de praticamente todos os estágios das produções.

Nesse mesmo período, os romanos já possuíam seu teatro, grandemente influenciado pelo teatro grego, do qual tirou todos os modelos. Nomes importantes do teatro romano foram Plauto e Terêncio. Roma não possuiu um teatro permanente até o ano de 55 a.C., mas segundo é dito, enormes tendas eram erguidas, com capacidade para abrigarem cerca de 40.000 espectadores.

Apesar de ter sido totalmente baseado nos moldes gregos, o teatro romano criou suas próprias inovações, com a pantomima, em que apenas um ator representava todos os papéis, com a utilização de máscara para cada personagem interpretado, sendo o ator acompanhado por músicos e por coro.

Com o advento do Cristianismo, o teatro não encontrou apoio de patrocinadores, sendo considerado pagão. Desta forma, as representações teatrais foram totalmente extintas.

O renascimento do teatro se deu, paradoxalmente, através da própria igreja, na Era Medieval. O renascimento do teatro se deveu à representação da história da ressurreição de Cristo. A partir deste momento, o teatro era utilizado como veículo de propagação de conteúdos bíblicos, tendo sido representados por membros da igreja (padres e monges). O teatro medieval religioso entrou em franco declínio a partir de meados do século XVI.

Desde o século XV, trupes teatrais agregavam-se aos domínios de senhores nobres e reis, constituindo o chamado teatro elisabetano. Os atores - ainda com a participação exclusiva de atores homens - eram empregados pela nobreza e por membros da realeza. O próprio Shakespeare, assim como o ator original de Otelo e Hamlet, Richard Burbage, eram empregados pelo Lorde Chamberlain, e mais tarde foram empregados pelo próprio rei.

Na Espanha, atores profissionais trabalhavam por conta própria, sendo empresariados pelos chamados autores de comédia. Anualmente, as companhias realizavam festivais religiosos, e sobretudo no século XVII, as representações nas cortes espanholas encontravam-se fortemente influenciadas pelas encenações italianas. Os nomes mais proeminentes deste período (a chamada idade de ouro do teatro espanhol) foram Calderon de La Barca e Lope de Vega.

Foi mais notadamente na Itália que o teatro renascentista rompeu com as tradições do teatro medieval. Houve uma verdadeira recriação das estruturas teatrais na Itália, através das representações do chamado teatro humanista. Os atores italianos deste, basicamente, eram amadores, embora já no século XVI tenha havido um intenso processo de profissionalização dos atores, com o surgimento da chamada "Commedia Dell'Arte", em que alguns tipos representados provinham da tradição do antigo teatro romano: eram constantes as figuras do avarento e do fanfarrão.

Devido às muitas viagens que as pequenas companhias de Commedia Dell'Arte empreendiam por toda a Europa, este gênero teatral exerceu grande influência sobre o teatro realizado em outras nações. Um dos aspectos marcantes nesse teatro foi a utilização de mulheres nas representações, fato que passou a se estender para os outros países.

No século XVII, o teatro italiano experimentou grandes evoluções cênicas, muitas das quais já o teatro como atualmente é estruturado. Muitos mecanismos foram adicionados à infra-estrutura interna do palco, permitindo a mobilidade de cenários e, portanto, uma maior versatilidade nas representações.

Foi a partir do século XVII que as mulheres passaram a fazer parte das atuações teatrais na Inglaterra a na França. Na Inglaterra, os papéis femininos eram antes representados por jovens atores aprendizes. Na França, uma das atrizes que outrora havia sido integrante do grupo de Molière passou a fazer parte do elenco das peças de Racine. Therese du Parc, conhecida depois como La Champmesle, foi a atriz que primeiro interpretou o papel principal de Fedra, da obra de Racine, tornando-se então uma das principais atrizes da chamada "Commedie Française".

No Brasil, o teatro tem sua origem com as representações de catequização dos índios. As peças eram escritas com intenções didáticas, procurando sempre encontrar meios de traduzir a crença cristã para a cultura indígena. Uma origem do teatro no Brasil se deveu à Companhia de Jesus, ordem que se encarregou da expansão da crença pelos países colonizados. Os autores do teatro nesse período foram o Padre José de Anchieta e o Padre Antônio Vieira. As representações eram realizadas com grande carga dramática e com alguns efeitos cênicos, para a maior efetividade da lição de religiosidade que as representações cênicas procuravam inculcar nas mentes aborígines. O teatro no Brasil, neste período, estava sob grande influência do barroco europeu.

Ao cabo do século XVIII, as mudanças na estrutura dramática da peças foram reflexo de acontecimentos históricos como a Revolução Industrial e a Revolução Francesa. Surgiram formas como o melodrama, que atendia aos gosto do grande público. Muitos teatros surgiram juntamente com esse grande público.

No século XIX as inovações cênicas e infra-estruturais do teatro tiveram prosseguimento. O teatro Booth de Nova York já utilizava os recursos do elevador hidráulico. Os recursos de iluminação também passaram por muitas inovações e experimentações, com o advento da luz a gás. Em 1881, o Savoy Theatre de Londres foi o primeiro a utilizar iluminação elétrica.

Os cenários, assim como o figurino, procuravam reproduzir situações históricas com um realismo bastante apurado. As sessões teatrais, em que outrora encenavam-se várias peças novas ou antigas, foram passando a ser utilizadas apenas para a encenação de uma peça. Todas as inovações pelas quais o teatro foi passando exigiram o surgimento da figura do diretor, que trata de todos os estágios artísticos de uma produção.

Ao final do século XIX uma série de autores passaram a assumir uma postura de criação bastante diversa da de seus predecessores românticos, visando a arte como veiculo de denúncia da realidade. Escritores como Henrik Ibsen e Emile Zola foram partidários dessa nova tendência, cada qual com sua visão particular.

O teatro do século XX caracteriza-se pelo ecletismo e pela grande quebra de antigas tradições. O "design" cênico, a direção teatral, a infra-estrutura e os estilos de interpretação não se vincularam a um único padrão predominante. Entretanto, pode-se dizer que as idéias de Bertolt Brecht  foram as que mais influenciaram o teatro moderno. Segundo dizia Brecht , o ator deve manter-se consciente do fato que esta atuando e que jamais pode emprestar sua personalidade ao personagem interpretado. A peça em si, por sua vez, assim como a mensagem social nela contida, deveria ser o supremo objeto de interesse. Para tanto, os espectadores deveriam ser constantemente lembrados que estão vendo uma peça teatral e que, portanto, não identifiquem os personagens como figuras da vida real, pois neste caso a emoção do espectador obscureceria seu senso crítico.

Dado o seu temor no caso dos atores mostrarem-se incapazes de desempenhar os papéis com tanta imparcialidade, Brecht utilizou vários recursos que libertariam as encenações de quaisquer ilusões de realidade que poderiam ser criadas nas mentes dos espectadores. A cenografia se dirigia a muitos efeitos não-realísticos, assim como as próprias atividades de mudança de palco podiam ser vistas pelo público. No teatro contemporâneo tanto as tradições realistas como as não-realistas convivem simultaneamente.

Pai! Mãe! Fomos assaltados! - 4 versão

Aqui está a nova versão da minha peça de teatro, Pai! Mãe! Fomos assaltados!. Para ter acesso ao roteiro/guião é só clicar aqui: Download da peça

Storyline: Um jovem rapaz acorda depois de uma noite de bebedeira, vai á garagem e dá por falta da sua scooter. Faz queixa ás autoridades e descobre que foi roubado por acidente por uma quadrilha de bandidos liderada por um gnr mais idiota da vila.

Os turistas em cena

 Ao navegar no YouTube descobri um video da minha peça "os turistas" que foi interpretado pelo grupo de teatro da Universidade Sénior Rotary de Estarreja.

A Grande Jantarada - Espetáculo

 E hoje fui assistir a uma adaptação da minha peça "A Grande Jantarada" interpretado pelo grupo de teatro Academia Sénior da Venda do Pinheiro na casa de Cultura Jaime Lobo e Silva Ericeira, onde tive a oportunidade de estar ao pé dos atores e encenador. E isto só foi possível graças á minha irmã @goretigoncalves e cunhado @nunogtpinto

 

Entrevista da Grande Jantarada

  

E este fim de semana não perca a grande jantarada da minha autoria na Casa de Cultura Jaime Lobo e Silva Ericeira pelo grupo de teatro sénior da Venda do Pinheiro do município de Mafra. Com direito a uma reportagem na rtp1 no programa Portugal em direto.

A grande jantarada em cena

 No dia 26 e 27 de Agosto a peça "A grande jantarada" da minha autoria vai estar em cena na casa da Cultura Jaime Lobo e Silva Ericeira pelo grupo de teatro TAS - Teatro Academia Sénior da Venda do Pinheiro.

Video da peça "O Assalto"

 Aqui está o vídeo da adaptação da minha peça " Pai! Mãe! Fomis assaltados" interpretado pelas alunas do IDS de Lisboa.

Pai! Mãe! Fomos assaltados! em cena teatro esfera

  

    Dia 11 deste mês, próxima Quarta-feira, as alunas do 12° ano da turma 11 do IDS (Instituto do desenvolvimento Social) em Lisboa, vão apresentar a peça "O assalto", uma adaptação da minha obra "Pai! Mãe! Fomos assaltados" feita por o ator Guilherme Filipe, um ator bastante conhecido do público Português. Este espetáculo está a ser orientado por outro ator bastante conhecido, Adérito Lopes e vai servir para a PAP (prova de aptidão profissional) que me deixa muito satisfeito e orgulhoso de poder ajudar estás jovens.

Ficha técnica:

Elenco:
Alice Arrifano
Beatriz Sousa
Bianca Margarida
Lara Azevedo
Margarida Agostinho

     Encenação:
    Adérito Lopes

 

    

Dramaturgia Guilherme Filipe:

                      

A todos eles um muito obrigado por usarem os meus textos.

                             

Pai!! Mãe! Fomos assaltados! Nova versão

 Nova versão da minha peça Pai! Mãe! Fomos assaltados! a caminho.

A obra ganhou mais alguns minutos, uma vila ficticia com uma lenda, tem mais humor, muita parvoíce, tem uma nova conclusão da história, uma virada surpreendente e mais alguns personagens.

Teatrilhos - curso de iniciação ao teatro

    

   Vem criar a apresentar as tuas mais loucas personagens no Teatrilhos, o nosso curso de iniciação de teatro intensivo de Verão.

Público alvo: 6 - 16 anos

Local: Status Arena - Lousã

Datas formação:  17 - 28 Julho (2ª a 6ª)

Horário formação: 10h00 -13h00

Data apresentação final: 28 julho

Horário apresentação: 21h30

Local: Parque Carlos Reis

Info.: 968211656 - epo.producao@gmail.com 

Programa da atividade: encerradoparaobras.net/pt_pt/projetos/#teatrilhos

Apoio: Status, Autarquia da Lousã

Foto: Freepik.com

Fonte:https://m.facebook.com/encerradoparaobras

Pai! Mãe! Fomos assaltados! Em lisboa

     No próximo  mês de Julho deste ano, a minha peça "Pai! Mãe! Fomos assaltados!" vai ser representado em Lisboa pelos alunos do 12o ano do IDS (instituto para o desenvolvimento social)  da Fundação António Silva Leal. onde o texto vai ser adaptado por um ator muito conhecido pelo público Português, chamado Guilherme Filipe. O meu texto vai servir para a PAP-Prova de aptidão profissional do exame final teórico-prático desses alunos.

  Mais uma vez junto o útil ao agradável ajudando jovens estudantes nos seus projetos através das minhas peças que é um projeto da minha iniciativa e já agora... mais uma vez temos um nome do teatro Nacional envolvido nos meus textos o Guilherme Filipe (professor Sapinha dos morangos com açucar).

Mensagem privada do Guilherme Filipe.

Homenagem ao Luís Aleluia

     

   É com muita mágoa que público este post, pois hoje de manhã ouvi na rádio que tinha falecido o ator Luís Aleluia. Como é possivel? Conheço o Luís Aleluia da televisão desde pequeno, marcou a minha infância com o papel de Menino Tonecas nas lições do tonecas. E eu mais tarde tentei imitá-lo na escola fazendo de Menino Tonecas também. Não cheguei a conhecê-lo pessoalmente, nem assistir a nenhum espetáculo ao vivo com eu gostava. Tive uma oportunidade este ano de ir vê-lo a Coimbra, ao convento São Francisco, com a noite dos reis do Shakspeare, mas acabei por desistir por causa do transporte. Quem diria que está foi a minha última oportunidade? 😭😭 

 Falei muitas vezes com o Luís Aleluia no facebook e Instagram, ele já conhecia os meus textos, o meu blogue e falou de mim alguns grupos de teatro amador. Ele deu-me alguns conselhos e algumas dicas. Fiquei muito sensibilizado com a sua partida. Não estava á espera disto. 

Deixo aqui dois videos.  O primeiro é das lições do tonecas com o ator Luís Aleluia, o segundo é uma peça da minha autoria baseada nas lições do tonecas, uma homenagem ao Luís Aleluia. 

A minha interpretação do menino tonecas no cine-teatro da Lousã em 2001 pela Arcil.

A que horas passará o autocarro? - São Pedro do Sul

     E ontem a turma de teatro da Universidade Sénior de São Pedro do Sul, levou a cena a minha peça "A que horas passará o autocarro?" encenada pelo ator Sérgio Lucas e representada pelos seguintes atores e atrizes: 

Prazeres Duarte, Ilda Silva, Lúcia Coutinho, Cecília Dias, Rui Matos, Nelson Coelho, Graciete Cardoso, Carlos Vaz e Gracinda Maio. A eles um muito obrigados.

Divulgação

 https://youtu.be/l62Wm-vjRvM

Olá. Gostava de te pedir que metesses like neste video para ajudar a filha de uma amiga.

Peças da minha autoria

 Caso queiras ler os meus textos de teatro ou saber o que já escrevi clica neste link:

http://ohomemdoteatro.blogspot.com/p/pecas-da-minha-autoria.html?m=1

Caso não consigas baixar os meus textos entra em contacto comigo pelo meu email. Goncalvesluis_1@hotmail.com

Trair e coçar é só começar

 

Ontem fui a Lisboa, assistir a uma excelente comédia intitulada "Trair e coçar é só começar" onde tive o privilégio de ver de perto um grupo de magnificos atores alguns deles muito conhecidos do público da televisão como: José Raposo, Rui Unas, Sara Barradas, e Carlos Areia.

O resto do elenco também muito bons mas não são tão conhecidos como:  Bruno Madeira, Isabela Valadeiro, Matilde Breyner, Rafael Medrado, Telmo Ramalho.

A peça foi escrita por Marcos Caruso, adaptada por Nuno Markl e encenada por Miguel Thiré.

A peça retrata as confusões da empregada Palmira (José Raposo) que numa série de divertidos mal-entendidos leva os seus patrões e de mais 2 casais a pensarem que estão a ser alvo de infidelidades. A peça gira à volta dessas meras hipóteses de adultério geradas por equívocos e muitas confusões.

A que horas passará o autocarro? - video

Fica aqui um pequeno video de o espetáculo de ontem da minha peça "A que horas passará o autocarro?' Pelo grupo de teatro Puzzle da APPACDM de Setúbal.

A que horas passará o autocarro? - Setúbal

    Dia 10 de Maio pelas 18:30 não perca a  peça "A que horas passará o autocarro?" Da minha autoria Luís Gonçalves que será interpretado no Auditório municipal cinema Charlot - Setúbal pelo o grupo de teatro "Puzzle" da APPACDM de Setúbal.

   Este espetáculo faz parte da XXIV edição do festival ExtressArte e a entrada é livre.

Deixo aqui a sinopse escrita pelo grupo.

Sinopse:
“Numa paragem de autocarro tudo pode acontecer! Cruzam-se histórias, trocam-se ideias, descobrem-se segredos… e tudo se vai desenrolando enquanto o autocarro, que todos impacientemente esperam, teima em não aparecer. 

E então? Vá até Setubal assistir a este magnifico espetaculo antes que perca o autocarro. 🙂

Questionario sobre teatro amador

    Quero convidar todos os meus seguidores que pertencerem a grupos teatro amador a clicarem no link em baixo para preencherem um questionário para ajudarem uma amiga.

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfyA8_kezJTPDq2dAYblCOyQy-Y-uQGYbJbWef8vNkxIf87-w/viewform

A Herança - teatro Atal

 

Dia 29 de Abril de 2023, pelas 21h30m vá até Caide de Rei em Lousada assistir á Peça "A Herança" representada pelo grupo de teatro Atal. Esta peça não é da minha autoria, mas mesmo assim decidi divulgar o espetáculo para ajudar este grupo de teatro a ter sucesso, pois fazem parte do meu grupo de amigos do facebook Amantes do teatro amador e partilham muito os seus espetáculos. 

E então? Dia 29 já sabe. Antes que perca a Herança. :-)

 

O meu canal do Youtube

   

  Ora viva, convido a si que está a ler este post, a subscrever no meu canal do YouTube, onde tem vídeos das minhas peças de teatro e entrevistas. Vá lá não custa nada é clicar neste e subscrever. link https://m.youtube.com/@begejas84    link https://m.youtube.com/@begejas84

Curso de Capacitação de Roteiro

 

        Já pensou em ser roteirista de teatro, cinema, TV e séries? ✍️📺🎥

A sua chance de entrar nesse mercado que está crescendo cada vez mais chegou! O Streaming está em crescimento no Brasil e novos roteiristas estão sempre surgindo. Existem muitos eventos no país para que você apresente suas ideias e histórias a grandes produtas e players. Para isso é necessário que você tenha ideias incríveis e conhecimento na escrita de roteiros. Por esse motivo estamos lançando um curso de capacitação em roteiro. É um curso completo, que vai te ensinar tudo o que precisa, a criação da história, dos personagens, a formatação, e te apontar o caminho para realização desse sonho. 

✨️E tem mais! ✨️

✔️ Você termina o curso com um (ou mais) roteiros escritos. 

➡️ Estamos esperando seu contato, mande uma mensagem, peça o programa do curso para ver o quanto ele é completo. 

As aulas começam em maio. Aproveite essa grande oportunidade! 🗣⭐️

CURSO INTRODUÇÃO À DUBLAGEM

   

   

   O curso de introdução à dublagem é direcionado a quem quer conhecer esse universo e a quem deseja iniciar na carreira de dublador. É um curso para iniciantes, não há necessidade de experiências anteriores. 

▪️Conteúdo do curso:

• 1Técnica vocal (exercícios vocais, aquecimento vocal, práticas de dicção e trava-línguas).

• História Dublagem (história desde os primórdios da dublagem,  como ela veio para o Brasil, como funciona a dublagem desde o início até hoje em dia em termos de gravação).

• Conhecimento sobre os Estúdios, termos usados e técnicas (conhecimento sobre as técnicas para gravação, equipamentos, como funciona dentro de um estúdio, como se portar dentro de um estúdio de dublagem e termos e nomenclaturas usados dentro da dublagem).

• Informações sobre o Mercado e como ingressar na dublagem (como começar na dublagem, onde deve ir, como funciona o mercado e o processo para ingressar nessa arte e começar trabalhar com dublagem).

• Vozerio, improviso e interpretação (improviso, troca de palavras no texto para se adequar aos personagens, *gravação de vozerio*, gravados em grupos. Interpretação e técnicas para gravação de vozerio).

• *Gravações em Aula* (Prática da dublagem, vozerio, diálogos e cenas de filmes, séries, animes, desenhos e até mesmo documentários e games). Todos processos que são gravados na dublagem e como são gravados.

✨️ Faça sua matrícula pelo whatsapp 32 988341380 ✨️

Vamos a salto

Sexta produção do Grupo Quadrilha Jograis.

Espectáculo de homenagem à odisseia dos nossos emigrantes da década de 1960, na fuga às más condições de vida, à política de Salazar e à Guerra Colonial.

Também é um espectáculo de homenagem à cantora emigrante Linda de Suza.

Sobe à cena no palco do Auditório da Vila de Custóias, no Largo do Souto, (Porto/Matosinhos) 287 (Custóias) às 15,30h do dia 23 de Abril (Domingo) e a entrada é livre.

Apareçam

Curso de Teatro para o Desenvolvimento Pessoal

Escrevo este post para te convidar a participar nova edição do Curso de Teatro para o Desenvolvimento Pessoal, em Lisboa, começa já dia 3 de Abril.

Informações & Inscrições para aescoladamudanca@gmail.com 

Então estás á espera de quê? Vamos lá!

Noite de reis

     

   E no próximo dia 14 de Abril pelas 21:30, venha até ao convento São Francisco em  Coimbra, assistir á Peça "Noite de Reis" do grande génio Dramaturgo Inglês William Shakespeare. Vai ser um espetáculo que vai valer a pena, pois vamos ter grandes mestres do teatro em palco como: Luís Aleluia, Manuel Marque, entre outros. Venha traga a sua familia e amigos consigo.

Cultura para todos

Ora muito boa tarde caros visitantes, aqui vai mais uma publicação. 

Quero convidar todos aqueles é aquelas que gostam de escrever seja teatro, ou outro tipo de roteiro, ou poemas, ou contos a participar neste evento cultura para todos.

INSCRIÇÕES: 1º Prêmio Nacional de Dramaturgia, Roteiro, Conto e Poesia • CULTURA para TODXS

--> https://bit.ly/ConcursoCulturaTodxs

1º Lote até 31 de março de 2023

Regulamento --> https://bit.ly/RegulamentoPremioCulturaTodxs

Instagram.com/culturatodxs

 

Dia mundial do teatro

 Desejo um feliz dia mundial do teatro para todas as pessoas ligadas ao teatro amador ou profissional. Seja atores, figurantes, dramaturgos, encenadores, contra-regras, figurinistas, cenografos, etc. Que o teatro continue e nunca acabe. Bos semana para todos! ;-)

Ensaio sonho de uma noite de verão

 

E tu? Queres fazer teatro amador?  Então se estiveres em Ipiranga (Brasil) ou se tiveres oportunidade para ires até lá entra em contacto com o Rodrigo de Ângelo para poderes participar neste belo clássico de William Shakespeare, "Sonho de uma noite de Verão". Vá lá aproveita.

Novo espaço da Taberna das Artes (Brasil)

 

   A pedido de uma amiga divulgo com vocês este video sobre o novo espaço da taberna das artes em Porto Velho, Brasil e já agora convido toda a gente disponível a participar na aula experimental é gratuito. Vamos lá! ;-)

Vagas teatro Brasil

 

  Escrevo este post para informar que há vagas para a participação numa peça de teatro em São Paulo (Brasil), mais propriamente em Vila Mariana. Se queres ser ator ou atriz, ou queres saber mais informações sobre o assunto entra em contacto com senhor Rodrigo de Ângelo. É só clicar no nome.

O último que acenda a luz

   

   Este domingo que vêm, irei assistir mais uma vez a um espetáculo teatral.  Este ano já é o terceiro espetáculo de teatro que assisto ao vivo este mês e este ano. Infelizmente não é sempre assim. Pois nem sempre tenho disponibilidade. Espero assistir a muitos mais espetáculo este ano e se forem peças da minha autoria ainda melhor para mim. 

   Pois é, no próximo Domingo pelas 16h30 vou até ao centro recreativo Vilarinhense, que fica situado em Vilarinho, uma vila muito catita que pertence ao Concelho da Lousã, assistir á peça "o último que acenda a luz" que aborda o tema sobre as energias renováveis de uma forma lúdica e pedagógica. A peça irá ser interpretada pelas atrizes Claudia Santos e Maria João Borges da companhia de teatro profissional Encerrado para obras, sediados neste momento na Lousã e foi escrito por alguns membro do grupo, David Cruz e Maria João Borges.

O Último que acenda a luz, coloca em cena o divertido casal Maria da Luz e Tó Engenhocas, acompanhados pela sua bebé Sol. Confrontada com o aumento exponencial da fatura energética da casa, a família não consegue pagar a conta, ficando assim sem eletricidade e sem gás. O inventivo Tò Engenhocas inventa então a fantástica "biciclética", um engenho sui generis munido de cinco cremalheiras que acionam diversos sistemas, tais como uma máquina de lavar, uma secadora, uma ventoinha, entre outros.

São ainda utilizadas outras fontes de energia renovável, com destaque para a energia solar, através da utilização de um sistema solar "off-grid" e um forno solar, com o qual a família confeciona os manjares da festa de aniversário da menina Sol, refeição que será degustada por diversos convidados no final do espetáculo - os convidados são membros do público que irão acionar ao vivo as originais máquinas de cena.

Espetáculo com muitas surpresas, muito humor e interação, procura sensibilizar o público, nomeadamente as camadas mais jovens, para a racionalização dos recursos energéticos.

   Então este Domingo á tarde pelas 16h30 deves de ir para o café destruir o fígado com cerveja, ou ver o Baião aos saltos na televisão ao som da pimbalhada. Faça como eu e venha Vilarinho assistir a esta magnífica peça para divertir, cultivar e instruir para vivermos num mundo melhor.

Já agora convido-o também a passar em Serpins na inauguração do espaço  da CURA ao pé da ponte romana para ouvir boa música portuguesa.

;-)

Actores precisam-se em Angola

 

   Como já escrevi algumas vezes aqui, este blogue não serve apenas para divulgar o meu trabalho como ator, dramaturgo e os meus resultados. Também serve para ajudar outras pessoas (de todas as faixas etárias) que sonham ser atores e dramaturgos, assim como eu. Por isso, resolvi publicar post tirado de uma publicação que encontrei no facebook de um amigo meu, ator Angolano com o nome Plácido Lopes.

"Actores precisam-se.

Queres ser ou tornar-se estrela no mundo das artes, nomeadamente, teatro e cinema, não perca mais tempo. Vem ter connosco este domingo, as nove (09)horas, na escola da "jota" do Rangel. Não fazemos casting. Instruimos. Nada melhor que investir em recursos humanos. Vem aprender connosco.

#ETULENE_TEATRO"

Caso esteja interessado entre em contacto através deste link:  https://m.facebook.com/100003983205799/

Sob a terra

 

Hoje venha até á status Arena na Lousã assistir ao espetáculo "Sob a terra", uma produção é criação da Leirena teatro e encenado por Frédéric da Cruz Pires. É um espetáculo que junta teatro, música, artes visuais e multimédia. Com música ao vivo pela artista Surma e com projeção de desenho digital em tempo real pelo artista Nuno Viegas.

Este espetáculo sensibliza as pessoas acerca dos incêndios e chamar á atenção á prática das boas maneiras na utilização do fogo e para a proteção e valorização das florestas.

É um espetáculo interessante e eu não poderei faltar.

E você? Estß a ter um Sábado chato sem nada para fazer? Então faça como eu e apareça sobe a terra da Lousã ás 21h30, para aprender a respeitar as nossas florestas 

;-)

Queres fazer teatro?

 Recebi este cartaz através do grupo de Teatro  TARG. Aproveitem quem puder.